Was du 2026 für einen Clipping-Service von Kunden verlangen solltest
Ich habe einen richtig guten Clipper gesehen, der einen Kunden für 15 R$ pro Clip an Land zog und nach drei Monaten pleite war. Das Problem ist fast nie der Schnitt, sondern die Preisgestaltung. So baust du ein Angebot, wählst ein Abrechnungsmodell und erhöhst deine Preise, ohne den Kunden zu verlieren.
Was du 2026 für einen Clipping-Service von Kunden verlangen solltest
Ich habe einen richtig guten Clipper gesehen, der einen Kunden für 15 R$ pro Clip an Land zog (R$ steht für Real, die brasilianische Währung) und nach drei Monaten pleite war. Der Schnitt war hervorragend. Die Rechnung ging nur nicht auf. Wer zu billig verkauft, rutscht mit jedem neuen Kunden ein Stück tiefer, weil du Zeit gegen Geld zu einem Kurs tauschst, der nicht funktioniert. In diesem Beitrag geht es um die andere Seite des Tisches: um dich als Verkäufer, der einen Preis so ansetzen muss, dass er den dritten Monat überlebt.
Wenn du wissen willst, was Leute in diesem Job im Schnitt verdienen, behandelt der Beitrag Wie viel verdient ein Clipper genau diesen Blickwinkel. Hier geht es darum, Kunden zu gewinnen, ohne dich unter Wert zu verkaufen.
Bevor du über den Preis nachdenkst: Was verkaufst du eigentlich?
Kein Kunde zahlt für ein „Videoclip". Er zahlt für Wachstum, für Präsenz auf mehr Plattformen, dafür, dass er sich nicht darum kümmern muss. Wenn du so kalkulierst, als würdest du eine .mp4-Datei verkaufen, konkurrierst du beim Preis mit jedem, der CapCut und Freizeit hat. Wenn du so kalkulierst, als würdest du ein Ergebnis liefern, bist du aus diesem Wettbewerb raus.
Das verändert das ganze erste Gespräch. Frag nicht, wie viele Clips der Kunde will. Frag, wie viele Follower er gewinnen möchte, auf welcher Plattform er schwach ist und auf welchen Mitbewerber er neidisch schaut. Daraus entsteht das Angebot, nicht aus einer trockenen Stücktabelle.
Die vier Abrechnungsmodelle
Pro Clip. Das ist der Einstieg. Du berechnest einen Betrag pro gelieferten Clip, in der Regel zwischen 25 und 80 R$, je nach Nische und Aufwand für Reframe, Untertitel und Elemente. Gut geeignet, um die Zusammenarbeit zu testen und für einmalige Jobs. Die Decke ist brutal: Dein Umsatz pro Clip stößt an die Zahl der Stunden, die du an einem Tag schneiden kannst.
Monatspaket. Hier liegt die finanzielle Gesundheit. Du vereinbarst eine Anzahl Clips pro Monat zu einem Festpreis, etwa 20 Clips für 1.200 R$, und der Kunde zahlt, ob er sie nutzt oder nicht. Der Preis pro Clip sinkt etwas, dafür bekommst du Volumen und Planbarkeit. Du weißt, was jeden 5. reinkommt. Der Kunde weiß, was rausgeht. Das Monatspaket macht aus Freelance ein Geschäft.
Performance nach Views. Du verlangst einen niedrigeren Fixbetrag plus einen Bonus, der an die Reichweite gekoppelt ist, etwa X R$ pro 100.000 Views. Klingt toll, weil dein Anreiz mit dem des Kunden übereinstimmt. Als Basis rate ich davon am Anfang ab. Die Reichweite hängt vom Algorithmus ab, von der Uhrzeit, von Dingen, die du nicht kontrollierst. Nutze Performance als zusätzliche Schicht, wenn du schon eine Historie hast, nie als Boden deines Einkommens.
Retainer. Das ist das Monatspaket in der Partnerschaftsvariante. Du wirst das Clip-Team dieses Creators, mit hohem Volumen, Priorität und manchmal Exklusivität in der Nische. Die Beträge steigen auf einige tausend Reais im Monat, und die Beziehung hält. Dahin willst du mit deinen besten Kunden.
Reale Marktspannen in Brasilien
Ich lege keine feste Tabelle fest, weil es je nach Nische und Leistung stark schwankt. Aber eine Untergrenze lässt sich benennen.
Ein gut gemachter Einzelclip, vertikal, untertitelt, mit Reframe und einer minimalen visuellen Identität, sollte kaum unter 25 R$ gehen. Einsteiger ohne Portfolio starten manchmal genau dort. Mit ein paar belegten Ergebnissen sind 40 bis 80 R$ pro Clip bereits eine ehrliche Spanne.
Ein Monatspaket mit mittlerem Volumen, etwa 16 bis 25 Clips, liegt meist zwischen 1.000 und 2.500 R$. Je größer das Volumen und je spezialisierter die Arbeit, desto mehr. Ein Retainer mit einem etablierten Creator liegt ohne Weiteres über 3.000 R$ im Monat.
Diese Zahlen sind weder Obergrenze noch Versprechen. Sie sind eine Orientierung, damit du aufhörst, 10 R$ pro Clip zu verlangen und das für fair zu halten.
So baust du ein Angebot, das überzeugt
Ein gutes Angebot passt auf eine Seite und beantwortet drei Fragen. Was der Kunde bekommt, was du lieferst, was es kostet. In dieser Reihenfolge.
Beginne mit dem Ergebnis: „Du willst jede Woche auf TikTok, Reels und Shorts präsent sein, ohne selbst zu schneiden." Dann listest du die konkrete Leistung auf: Anzahl der Clips, Formate, Lieferfrist, wie viele Korrekturschleifen enthalten sind. Zuletzt der Preis, immer als Pakete, nie als einzelne Zahl mitten im Text.
Biete drei Paketoptionen an, nicht eine. Die Person entscheidet dann nicht mehr zwischen Ja und Nein, sondern zwischen welchem. Das mittlere Paket ist das, das du verkaufen willst. Die anderen beiden gibt es, damit es naheliegend wirkt: Das günstige verankert nach unten, das teure zeigt, dass noch mehr geht.
Und nimm eine Begrenzung der Korrekturen ins Angebot auf. „Bis zu zwei Korrekturrunden pro Clip" hält den Kunden zurück, der kostenlos die zehnte Version verlangt. Unbegrenzte Korrekturen sind der schnellste Weg, unbemerkt gratis zu arbeiten.
Warum du nicht zu billig verkaufen solltest
Ein niedriger Preis zieht den falschen Kunden an. Wer dich nimmt, weil du der Günstigste bist, wechselt in dem Moment, in dem jemand noch Günstigeres auftaucht. Du baust nie eine Beziehung auf. Du jagst nur dem Volumen hinterher, um eine Marge auszugleichen, die es nicht gibt.
Dazu kommt der Wahrnehmungseffekt. Ernsthafte Creator misstrauen niedrigen Preisen, weil sie billig mit Amateur verbinden. Ich habe schon ein Angebot verloren, weil ich zu günstig war. Der Kunde dachte, niemand würde einen Service ernst nehmen, der fast nichts kostet, und er hatte Grund zum Misstrauen.
Und dann gibt es noch das Schlimmste: Ein niedriger Preis fesselt dich. Wenn jeder Kunde wenig einbringt, brauchst du viele Kunden, um die Rechnungen zu bezahlen, und dann bleibt keine Zeit, die Arbeit zu verbessern, Kunden zu akquirieren oder zu schlafen. Das Rad dreht sich den ganzen Monat gegen dich.
So hebst du deine Preise mit deinem Wachstum an
Der Preis fürs Clipping ist nicht fix. Er folgt deinem Portfolio. Mit jedem Erfolgsfall hast du das Recht, mehr zu verlangen. Der Clip, der 2 Millionen Views gemacht hat, wird zum Screenshot in deinem nächsten Angebot, und ein guter Screenshot ist bares Geld wert.
Meine Regel ist einfach. Erhöhe mit jedem belegten Ergebnis und verlange den neuen Preis von jedem Kunden, der danach kommt. Bestandskunden passt du alle sechs Monate an, mit Ankündigung und Begründung wie „in den letzten Monaten haben wir so viel Reichweite erzeugt, der Preis wird deshalb auf so viel angepasst". Wer die Arbeit schätzt, akzeptiert das. Wer sich über jede Erhöhung beschwert, war wahrscheinlich der Kunde, der dich die ganze Zeit unten gehalten hat.
Irgendwann schaffst du von Hand keine weiteren Kunden mehr, und genau dann kippt das Geschäft entweder oder skaliert. Was es löst, ist schnelles Volumen. Mit Cut.Pro erzeugst du viele Clips in kurzer Zeit. Das heißt, mit derselben Stundenzahl mehr Kunden zu bedienen oder ein größeres Paket zu liefern, ohne Nachtschichten. Die Preisgestaltung verändert sich, wenn der Engpass nicht mehr deine Hand ist.
Wenn du deinen Kundenstamm noch von null aufbaust, hilft dir der Beitrag Als Clipper bei null starten, ein Portfolio aufzubauen, bevor du losverkaufst.
Gut zu verdienen ist keine Gier. Es hält dich lange genug in diesem Job, um darin richtig gut zu werden. Der Clipper, der 15 R$ verlangte, schnitt besser als viele, die heute das Zehnfache verdienen. Er hat sich nur nie die Chance gegeben, das herauszufinden.
