Un podcast pensé pour être découpé : le cas des 200 millions de vues en clips
L'animateur américain Zach Hirsch affirme que son podcast Double Coverage a dépassé les 200 millions de vues en vidéo courte depuis le début de la saison de la NFL. Le secret n'est pas l'outil : il a changé l'émission elle-même pour qu'elle se découpe bien. Voici ce que vous pouvez copier au Brésil et ce qui ne s'exporte pas.
Un podcast pensé pour être découpé : le cas des 200 millions de vues en clips
L'animateur américain Zach Hirsch affirme que son podcast, Double Coverage, a dépassé les 200 millions de vues en vidéo courte depuis le début de la saison de la NFL, selon un entretien accordé à Digiday et publié aujourd'hui. Ce qui m'intéresse dans ce cas, ce n'est pas le chiffre, c'est la décision qui est derrière : Hirsch a remanié la deuxième saison de l'émission pour qu'elle soit facile à découper. Le clip n'est plus un outil de promotion du podcast, il fait désormais partie de la production.
Cela vaut pour ceux qui ont un podcast comme pour ceux qui découpent les podcasts des autres. Mais une partie du cas ne passe pas la frontière, et j'y viens.
Qui est Zach Hirsch et qu'est-ce que Double Coverage ?
Hirsch, connu sous le nom de « Mystic Zach », est un commentateur de paris sportifs suivi par près de 2 millions de personnes sur Instagram. Double Coverage en est à sa deuxième saison, reçoit des invités comme Mike Tyson, Cody Rhodes, des joueurs de la NFL et des combattants de l'UFC, et a DraftKings comme sponsor principal depuis le printemps américain, dans le cadre d'un accord non exclusif.
Il avait déjà essayé d'autres formats. Il a animé un podcast de pronostics avec l'ancien joueur Adam « Pacman » Jones, mais seulement comme animateur salarié, sans avoir la main sur la production ni sur la diffusion. Il a ensuite lancé Kiss and Myst avec le rappeur Jadakiss, sponsorisé par World Star Hip Hop dans le cadre d'un contrat qu'il décrit comme à sept chiffres. C'est de là qu'il a tiré son carnet d'invités.
La raison pour laquelle il a monté sa propre émission, dit-il : il voyait à quel point les podcasts sportifs utilisaient mal les réseaux sociaux pour se faire découvrir.
Pourquoi a-t-il tout misé sur le clip ?
Parce que c'est par là que le nouveau public arrive. Hirsch cite une donnée d'Edison Research : 85 % des auditeurs de podcasts sportifs de la génération Z découvrent les émissions par les réseaux sociaux, « c'est-à-dire des clips », selon ses mots.
Je suis allé vérifier le chiffre. Il existe et se trouve dans le Sports Audio Report d'octobre 2024, d'Edison avec SiriusXM Media : 85 % de la génération Z et 83 % des millennials qui écoutent des podcasts sportifs utilisent les réseaux sociaux pour découvrir des émissions. L'étude ne dit pas « clips », c'est l'interprétation de Hirsch. Mais elle est juste : ce qui circule des podcasts sur TikTok, Reels et Shorts, ce sont des clips, pas l'épisode de deux heures.
La phrase de lui qui résume la stratégie : « Je me suis lancé à fond dans la vidéo courte et dans l'identification de ce qui marche le mieux. »
Qu'a-t-il changé concrètement ?
Trois choses, selon Digiday, et aucune n'est un outil.
Un montage à la limite. L'équipe retire une demi-seconde ou un mot du clip quand cela le rend plus sec. Cela ressemble à un détail, mais c'est la différence entre un clip qui accroche et un clip qui perd du monde à la troisième seconde. J'en ai parlé dans coupes franches et rythme : la respiration entre deux phrases, naturelle à l'oreille, devient un trou dans la vidéo courte.
Une miniature réalisée par un designer. Hirsch a engagé un professionnel rien que pour les miniatures. Sur Shorts et TikTok, la miniature pèse moins dans le fil que sur YouTube en format long, mais elle pèse sur le profil, dans la recherche et pour celui qui arrive par un clip et veut voir le suivant. Les détails sont dans comment la miniature décide du swipe.
L'émission a changé de rythme. C'est la partie que peu de gens font. En deuxième saison, Double Coverage est devenu plus rapide précisément pour produire des clips. Selon ses mots : « Il n'y a pas de place pour respirer, c'est comme si vous regardiez un clip TikTok continu, et c'est ce qui marche avec notre audience. »
Les chiffres tiennent-ils ?
En partie. Les 200 millions sont une déclaration de Hirsch. Digiday ajoute des chiffres de plateforme qu'il a montrés au journaliste : 151 millions de vues cumulées sur TikTok, en croissance régulière depuis juillet, et « 43,7 millions sur TikTok ». La plateforme apparaît deux fois dans le texte, donc l'une des deux doit être un autre réseau (YouTube est l'hypothèse évidente), et l'article ne le précise pas. En additionnant les deux, on arrive près de 195 millions, ce qui est cohérent avec les 200 millions annoncés, mais on ne peut pas trancher sur la répartition.
Son objectif pour la suite : 100 millions de vues par semaine en vidéo courte, plus d'1 million par épisode et quatre sponsors fixes sur le long terme.
Là où le cas ne s'exporte pas au Brésil
L'argent de Double Coverage vient des paris, et au Brésil, cette voie est fermée. La Medida Provisória 1.394, en vigueur depuis le 25 septembre, interdit la publicité pour les paris sous toutes ses formes, ce qui inclut le podcast, le clip et le code d'affilié. La mesure n'a pas encore été votée : le 29 octobre, la commission mixte n'était même pas installée, et le délai initial de 60 jours expire le 23 novembre, prorogeable de 60 jours, selon Focus GN. En attendant, elle s'applique. Celso a expliqué ce que la mesure interdit à ceux qui font des clips et où le budget peut aller à la place.
Et même aux États-Unis, le modèle comporte des risques. L'une des vidéos les plus vues de Hirsch, un entretien avec Jake Paul, a été supprimée de YouTube. Selon Digiday, la vidéo aurait été sponsorisée par un bookmaker offshore qui ne figurait pas parmi les annonceurs approuvés par Google. Hirsch a qualifié l'épisode de « très effrayant » sans donner de détails. Mat Micheli, codirecteur général et cofondateur de l'agence Viral Nation, a déclaré au journaliste que les paris ne sont plus un signal d'alerte pour les marques qui évaluent des créateurs, tant que le créateur ne travaille qu'avec des entreprises agréées et réglementées.
La leçon qui nous reste, c'est celle de la production, et elle vaut pour n'importe quelle niche : football, finance, humour, entretien.
Qui gagne et qui perd avec le podcast pensé pour les clips
Gagne celui qui a une bonne conversation et peu de monde pour écouter l'épisode en entier. Le clip est la vitrine, et une émission conçue pour produire 20 extraits autonomes a 20 chances par semaine d'être découverte.
Gagne celui qui découpe. Un podcast enregistré par blocs courts, sans « comme je le disais au début », se découpe bien plus vite et donne plus d'extraits exploitables par heure. Si vous travaillez sur des clips de contenus tiers, c'est le type d'émission à privilégier.
Perd le podcast de conversation lente, qui ne fonctionne qu'écouté du début à la fin. Il ne meurt pas, mais il dépend de ceux qui sont déjà fans, et il grandit lentement.
Perd aussi celui qui confond rythme et cris. « Pas de place pour respirer » fonctionne avec un entretien sportif et un combattant. Dans un podcast sur la santé mentale, tout accélérer détruit ce que l'émission a de meilleur.
Mon avis
Je pense que Hirsch a visé juste sur le point qui compte le plus et que presque personne au Brésil ne fait : décider du format de l'émission en sachant d'emblée que la plupart du public la découvrira par un extrait de 40 secondes. La plupart des podcasts s'enregistrent comme si l'épisode était le produit et traitent le clip comme un reste. Lui a inversé la logique.
Ce que je ne copierais pas, c'est la dépendance à un seul secteur pour payer les factures. La vidéo supprimée de YouTube montre l'ampleur du risque quand le sponsor est dans une zone grise, et au Brésil, cette zone est devenue une interdiction. Quatre sponsors fixes, son objectif, c'est la partie sensée du plan.
Que faire dès aujourd'hui
Si vous avez un podcast :
- Enregistrez par blocs. Une question, une réponse complète, de 40 secondes à 2 minutes. Si la réponse dépend de quelque chose dit avant, rappelez le contexte en une phrase.
- Coupez le remplissage dès l'enregistrement. L'échauffement, le message du sponsor et le « avant de commencer » ne donnent pas de clips et lassent ceux qui sont arrivés par un clip.
- Réfléchissez au cadrage avant d'allumer la caméra. Deux ou trois personnes à la table changent ce que l'on peut faire en vertical, comme je l'ai montré dans le guide du cadrage de podcast.
- Installez une routine de découpe hebdomadaire, pas un marathon quand il reste du temps. La feuille de route pour sortir 20 clips par semaine est un bon point de départ.
Si vous découpez les podcasts d'autres personnes, cherchez les émissions qui s'enregistrent déjà ainsi et mesurez combien de bons extraits sortent par heure d'épisode. C'est ce chiffre qui dit si ça vaut le coup.
Sur Cut.Pro, l'IA repère les extraits de l'épisode, fait le recadrage vertical et les sous-titres, et vous ajustez dans l'éditeur avant de programmer la publication sur plusieurs réseaux à la fois. Le serrage final, retirer ce petit bout de mot que Hirsch retire, reste une affaire d'œil de monteur.
